Fiches de personnage : garder un personnage identique dans chaque plan

Le premier plan d'une histoire est superbe. Dans le deuxième, la veste du héros a des poches différentes, dans le troisième, le visage ressemble à un cousin du précédent, et au quatrième, le cyclomoteur est d'une autre marque. Les modèles vidéo ne se souviennent de rien entre les générations, et dérivent au cours d'une génération longue. La solution efficace n'est pas une description plus longue. C'est une image dont le modèle peut s'inspirer : une feuille de référence.

Cette note suit la méthode enseignée par l'Académie gratuite de SYNTX.AI — quatre leçons Seedance et un cours en sept parties qui transforme un court-métrage d'animation de l'idée au rendu final — avec les tarifs affichés sur son interface. Lorsque nos propres analyses apportent un complément, elles sont signalées comme étant les nôtres.

Qu'est-ce qu'une feuille

Une planche est une image montrant le même élément sous plusieurs angles, généralement sur un fond blanc uni : face, trois-quarts, profil, dos. Le modèle voit chaque côté de l'objet qu'il doit conserver, afin de ne pas avoir à deviner l'arrière d'une veste lorsque le personnage se retourne.

Créez-en un pour chaque élément apparaissant plus d'une fois : le personnage, mais aussi le véhicule, l'accessoire avec un logo ou le lieu. Dans l'histoire du renard postier du cours, il y en avait quatre — le renard, son cyclomoteur, une camionnette postale et le marché sur la colline. Une leçon de science-fiction en utilisait cinq, incluant une planète avant et après sa transformation et l'écran d'une montre.

Le nôtre, issu d'une publicité de vêtements de sport : six coureuses, de face et de profil, chacune avec sa propre tenue sur un fond gris uni avec une lumière plate. La fiche ne conserve que les visages et les vêtements ; la lumière et la rue proviennent de l'image de départ du plan.

Comment les feuilles sont fabriquées

1. Utilisez un modèle de langage pour rédiger le prompt de la fiche. Envoyez à Claude ou ChatGPT une instruction courte sur la structure d'un prompt de fiche, puis décrivez chaque élément. Indiquez le style en premier et ne décrivez en détail que ce qui importe pour l'histoire — ce cours a gaspillé ses mots sur l'uniforme de facteur du renard. Les présentateurs ont préféré Claude pour respecter précisément les consignes.
2. Essayez le même prompt dans plusieurs modèles d'image. Dans le cours, le renard de Nano Banana était simple et basique, celui de GPT Image était plus réaliste mais hors style, et celui de Seedream se situait juste entre l'anime et le 3D. Les autres feuilles ont été réalisées avec Seedream.
3. Gardez un style unique sur toutes les feuilles. Demandez soit au modèle de langage de réutiliser exactement le style précédent, soit joignez une feuille antérieure comme référence.
4. Corrigez une feuille en la montrant, pas en la réécrivant. Lorsque la fiche de lieu a fait apparaître une camionnette qui n'aurait pas dû être là, le fait de recharger l'image et de demander simplement de la supprimer a fonctionné immédiatement.
5. Testez avec des réglages d'image moyens ou bas pendant que le prompt est encore en mouvement, puis passez aux réglages finaux une fois le résultat satisfaisant.

Pour une personne réelle, l'entrée est constituée de vos propres photos. Dans la leçon « vidéo avec vous-même », des photos en pied sous plusieurs angles ont été intégrées à Nano Banana pour créer une carte de personnage, et un second collage a fait de même pour la tenue et les accessoires.

Intégrer des feuilles de données dans le modèle vidéo

Dans Seedance, chaque fichier téléchargé reçoit une étiquette — image1, image2, vidéo1 — et l'étiquette doit être insérée manuellement là où l'élément est décrit, au moins une fois au tout début du prompt. Si une petite vignette apparaît à côté de chaque description, le lien est établi. Joignez les fichiers dans l'ordre où le prompt les nomme.

Deux limites structurent le plan. Seedance 2.0 accepte jusqu'à 6 images, 3 vidéos et 2 fichiers audio, le nombre d'éléments récurrents doit donc être décidé avant le début de la production. Seedance 2.5 a porté ces limites à 50 références et 30 secondes.

Plus de références ne signifie pas plus de contrôle

La conclusion pratique la plus claire du cours : plus vous attachez d'éléments, plus le modèle disperse son attention et plus il peine à maintenir la logique de l'action. Pour la version basée sur un storyboard, seules deux images ont été utilisées — le storyboard et la fiche du renard. La fiche n'est pas optionnelle, même avec un storyboard, car le modèle ne peut pas extraire un visage net des petites images du storyboard.

Avec Seedance 2.5 et douze références (trois feuilles, sept plans de localisation et deux lignes de voix), le présentateur a recadré chaque feuille multi-angles sur sa vue principale. Ce n'est pas obligatoire, dit-il, mais avec autant de fichiers, cela aide le modèle à réfléchir clairement et réduit les hallucinations.

Storyboard ou lieux de tournage

Le cours a réalisé le court-métrage deux fois. Version un : une grille de storyboard des moments clés, générée dans un modèle d'image à partir des feuilles, puis Seedance 2.0 l'a animée. Cela a fonctionné une fois le storyboard correct — et chaque défaut est apparu. Un renard trop flou dans une image est devenu le double du héros ; un colis dessiné en plein air s'est mis à léviter. Corrigez chaque mauvaise image dans un éditeur d'images (« change uniquement les images 2 et 4, garde le style et toutes les autres images ») avant de lancer une génération vidéo.

La version deux a abandonné le storyboard pour Seedance 2.5 : une image vide par lieu d'action, sans personnages ni objets, réalisée dans le même style que la fiche de lieu, plus les fiches d'éléments. Le modèle a déterminé lui-même la chaîne d'actions. Le style est apparu plus précisément et l'action a présenté moins de problèmes dès les premières prises.

Le coût ici

Le calcul mathématique justifie l'usage des feuilles de calcul. Une feuille coûte quelques centimes ; une Seedance 1080p qui dévie coûte plusieurs euros. C'est aussi l'argument pour tester en 720p : le cours réduit la résolution pour les prises de test tout en conservant le mode Pro, car un résultat qui échoue en mode inférieur peut être satisfaisant en Pro ; un test Mini n'est donc pas très révélateur.

Même avec de bonnes fiches, le montage

Réussir une prise complexe du premier coup est rare, et une même requête peut fonctionner dès le premier essai ou au dixième. Comme les feuilles de référence maintiennent chaque élément identique d'une prise à l'autre, le cours conserve toutes les prises — y compris les échecs — et assemble les meilleures secondes dans un logiciel de montage. Le présentateur affirme que c'est la meilleure façon de réaliser des vidéos longues et complexes dans Seedance.

Issu de nos propres essais

Laissez la fiche de référence porter l'identité et évitez de décrire les traits de la peau dans les mots. Lors d'un de nos restylages d'une personne réelle, le fait de nommer ses taches de rousseur dans le prompt les a transformées en taches sombres sur tout le visage ; le nouvel essai sans ce mot a donné un résultat propre. Vérifiez chaque visage en taille réelle par rapport à la fiche avant de valider une prise.

Sources

• SYNTX.AI Academy : « Comment créer une vidéo avec votre propre image », « Comment créer une scène cinématographique à partir de vos propres éléments », « Comment créer une vidéo narrative à l'aide d'un storyboard », et les leçons 2–6 de « Comment créer un film d'animation »